ESPACIO INTERIOR

Excelente película mexicana. Narra las vivencias de un secuestrado durante más de 276 días, su agonía, su desesperación, su fé y su increíble capacidad anímica para sobrevivir. El secuestrado, interpretado por Kuno Becker es un arquitecto que también es maratonista y la narrativa de la película se centra en el espacio y la fortaleza de ánimo del personaje. Está relatado en primera persona porque solo sabemos lo que el personaje sabe, vemos su interior y lo que lo rodea. Cuando logra escapar de sus captores la narración escénica es tan buena que el corazón se agita y las manos tiemblan como si una fuera con el personaje, una misma guarda silencio como si a una la fueran a escuchar respirar. El detalle de cuando cierra el candado en la puerta es muy emocionante. Cuando la película terminó y la música acompañaba los créditos yo seguía en un mar de adrenalina. Muy buena y muy recomendable.

THE BOAT THAT ROCKED

Situada a principios de la década de los sesenta, esta película cuenta la historia de un muchacho cuya madre (Emma Thompson) lo envía con su padrino para que se reforme porque fue expulsado de la escuela por drogas y mujeres. Resulta que su padrino dirige una estación de Rock pirata a bordo de un bote en medio del mar. Esta historia está basada en un hecho real. El padrino, interpretado por el maravilloso y divertido Bill Nighy, le dice al muchacho que a bordo solo va a encontrar más drogas y más mujeres, aunque no tan seguido como en la escuela, porque solo les permiten embarcar una vez al mes. El bote está conformado por el personal de la estación, en su mayoría DJs y comentaristas. Solo un gringo (Phillip Seymour Hoffman) y los demás ingleses, todos terriblemente seductores, con la excepción de un hippie ya mayor y el que da el tiempo. Cada uno tiene su personalidad y su voz, todo son amables y amistosos. El muchacho está encantado con el viaje.
Un día, Quentin, su padrino, le dice que con motivo de su próximo cumpleaños va a invitar a su sobrina. El plan es que el muchacho pase una noche agradable, pero otro de los DJs le gana a la chica.
Mientras tanto, en la isla, el gobierno británico está en contra del Rock y planean derrotar a la estación que transmite toda la noche y que es escuchada por gente de todas las edades y entornos sociales. Kenneth Branagh encarna al malvado y burócrata represor de la expresión libre de modo magistral y caricaturesco, hace pensar que no hay tanta diferencia entre funcionarios ingleses y panistas. Entre sus planes está el de quitarles patrocinadores volviendo ilegal patrocinar al Rock. Pero la estación contraataca convenciendo a un
Dj retirado de volver al radio. Gavin, interpretado por el terriblemente sexy Rhys Ifans, llega con su orgásmica voz a sacudir algo más que el bote y aunque no haya patrocinadores, la gente está más que prendida de la estación y los patrocinadores vuelven.
La batalla entre el funcionario y la estación se convierte en guerra y el personaje de Kenneth Branagh se toma de modo personal derrotarlos. Amenaza con buscarlos y hundirlos. Y entonces, toman la decisión más obvia, si están a bordo de un navío, solo hay que echarlo a andar. El bote zarpa hacia rumbos desconocidos y libres, burlando una vez más al estricto funcionario. Pero la suerte no les sonríe demasiado. Se estrellan y se abre un boquete en el bote y el agua entra cada vez con más furia. Gracias a la transmisora dan su punto exacto. El ayudante del funcionario le pide permiso para ir al rescate, pero el funcionario se niega y opina que es mejor así, que se mueran. Pero los miles de radioescuchas no van a dejar que sus irreverentes héroes se ahoguen en el helado mar y la escena en la que al despuntar el alba, todos están apretujados  en la punta del barco que se hunde y se ve la cantidad de botes de todos tamaños y tipos al rescate es muy emocionante y emotiva. Al final, todos quedan en botes, y es cuando se dan cuenta que falta el Conde
(Philip Seymour Hoffman). Tras lo que parecen horas de silencio, surge de las profundidades y también lo salvan. Una película que me hace haber querido nacer veinte años antes de lo que lo hice, que te hace sentir bien, que te hace feliz, que te da ganas de ponerte a cantar y a bailar porque sí. Además, lógico, si se trata de una estación de Rock, el soundtrack es puro Rock de los sesenta de lo mejor y más variado, usado del modo más ingenioso y divertido. Definitivamente una imperdible.

1900

Giusseppe Tornatore dirige esta película basada en una obra de Alessandro Baricco, una leyenda surrealista y alucinada de un pianista que nunca existió. Musicalizada por Enio Morricone, no se trata de un fantasma, sino de un hombre que nació en el mar y nunca desembarcó, que nunca se registró y que por eso bine pudo no haber existido. Pero, está su música. Su padre adoptivo lo enseñó a leer letras, palabras, pero él aprendió a leer a las personas, sus caracteres y así hizo su música, acompañando a la gente, haciéndolos bailar, soñar o llorar. Tim Roth da vida a Danny Boodman T.D. Lemon, 1900, el niño que fue hallado en una caja de limones de T. D. (Tony D'Amato) encima del piano del comedor de primera clase. El niño que después de fallecer su padre, se sube a tocar el piano donde lo hallaron, el hombre que después le quita los frenos al piano, en medio de la tormenta, para bailar con el mar, el hombre que le gana en un duelo a Jelly Roll Morton cuando él solo quería tocar y aprender. El hombre que era inocente y puro y quería amar, pero su paralizante agorafobia no lo dejaba. El hombre que muere a bordo de su hogar, el Virginian. La historia la relata Max Tooney, quien fuera trompetista y amigo entrañable, interpretado por Pruitt Taylor Vince. Una película de 1998 vale mucho la pena verla y sobretodo, escucharla.

BLACK

Dirige: Sanjay Leela Bhansali
Actúan:

Sinópsis: En una familia muy acomodada de la India la primogénita nace ciega, sorda y por lo tanto en un principio muda. La familia se acostumbra a vivir con ella como si fuera un ser marginal, que anda ahí pero no es parte de ellos. No ha habido intentos de educarla en ningún aspecto, sea académico o doméstico. Por otro lado existe el maestro que buscan, el especialista alcohólico que ha tenido tanto éxito que se ha quedado sin alumnos y que pide un milagro. Lo contratan, pero como sus métodos poco ortodoxos y tolerantes exasperan al padre, lo despiden. Sin embargo, éste sale de viaje y el profesor le pide a la madre ese tiempo para adelantar con su hija, Michelle. La única condición: que lo deje solo con ella, que vea que no depende de nadie más que de él. Michelle tiene un carácter fuerte y decidido. Debraj, el maestro, sabe que su potencial es inagotable. Hasta aquí la historia es muy similar a la de Helen Keller y su maestra milagrosa, pero Sanjay Leela Bhansali nos lleva más allá. Michelle lográ ser aceptada en la universidad donde quiere estudiar, ¿qué más? ¡Letras! Pero aquí nos topamos con la diferencia entre Hollywood y Bollywood (aunque este no es un film propiamente de Bollywood). Michelle no logra graduarse, ni siquiera pasar de año. No una vez, sino varias. Y varias son las veces que quiere volver a casa, pero su maestro no la deja, "No te traje hasta aquí para que te rindieras". Le grita. Y le dice que tiene que aprender a ser independiente, que él no siempre va a estar a su lado. Esto entristece a Michelle que lo quiere más allá de un maestro. Pero él sabe, ha notado la inminente disolución. Son detalles: se olvida cómo salir de la oficina del director, qué hace con un par de conos de helado y finalmente deja a Michelle sola en la plaza. Le diagnostican Alzheimer y Michelle tiene que terminar sola la carrera. Veinte años después lo logra y da el discurso de graduados. Y un día encuentra a su profesor en el patio de su casa. La familia se hace responsable de él y Michelle lo cuida con cariño y entrega. Lo único que él jamás le enseño fue la palabra "fracaso". Hermosa y conmovedora.

ESPOSO POR ACCIDENTE

Dirige:Griffin Dunne

Actúan: Uma Thurman, Jeffrey Dean Morgan y Colin Firth
Sinópsis: Emma (Uma Thurman) es una consejera romántica que da sus consejos por la radio. Una noche, una chica que tiene dudas sobre si debe casarse o no con un bombero le habla para preguntarle qué hacer y Emma, sin más ni más le contesta que si tiene dudas mejor no se case y la otra muy obediente va y manda al cuerno a su novio. Pero Emma vive más allá de su programa de radio, tiene una vida con un hombre amable al que adora y que es su publicista (Colin Firth) y una mañana él le propone matrimonio después de un tiempo de vivir juntos. Por otro lado, un joven amigo del bombero consigue infiltrarse en la red y descubre que Emma está apunto de casarse y junto con el bombero (Jeffrey Dean Morgan) deciden estropearle la boda anotando en los datos de la contrayente que ya está casada con él. Lo que el bombero quiere es darle una lección para que no se entremeta en vidas ajenas, pero como buena película romántica acabarán enamorándose. La pregunta es, ¿con quién se quedará Emma? La respuesta es obvia, pero no por eso deja de ser una película divertida y que nos hace pensar ¿de dónde viene el amor?

MARMADUKE

Dirige: Tom Dey
Actúan: Judy Greer y otros

Sinópsis: Basada en un cómic de Brad Anderson, la película es la versión canina de Mean Girls y si no la vieron se trata de un perro adolescente, ajá, que se cambia de Kansas a California con sus dueños y tiene que enfrentarse a la presión de los otros perros. Busca pertenecer a su nueva sociedad y comete todo tipo de errores. Sube a la cima de la popularidad para descender drásticamente y luego buscar rendición con sus originales amigos perros. Finalmente hay una tragedia que tiene buen final (entonces no es tragedia, ¿verdad? bueno, una catástrofe) y todo acaba feliz. Una película divertida para verla en familia pues tiene para todos. En un día lluvioso o cuando la hija va de visita. Vale la pena. Muchas risas y una que otra lagrimita. Agradable.

PI. EL ORDEN DEL CAOS

Dirige: Darren Aronofsky
Actúan:Sean Gullette, Mark Margolis, Ben Shenkman, Pamela Hart

Sinópsis: Max Cohen (Sean Gullette) es un genio matemático que como tal no carece de su dosis de locura y migrañas constantes. Sin embargo, no hay motivos por los que no exista tal. Su genio no pasa desapercibido para los demás y hay dos grupos que lo siguen para apropiarse de su secreto: una empresa y los judíos kabalistas. Max está a punto de descubrir el significado de Pi. Visita constantemente a su maestro (Mark Margolis) con quien juega Mah Jong y quien trata de disuadirlo de que siga adelante con sus investigaciones. Max es necio y quiere saber, pero entre más le cuenta a su maestro, él más trata de disuadirlo. El secreto que está a punto de descubrir es muy peligroso en las manos, o el cerebro, equivocados. Los empresarios saben que Max está buscando un modo de predecir los números en la bolsa de valores, sus caídas y alzas. Los kabalistas (Ben Shenkman) lo secuestran al rescatarlo de un modo poco ortodoxo de los empresarios (Pamela Hart). Le revelan que cada signo kabalistico o letra judía, tiene un valor numérico y un significado y que en cuánto revele el de pi revelará el nombre de Dios y así el rabino podrá entrar al altar y hablar con Él para que le ayude a resolver los problemas del mundo. La insistencia y falta de tacto del rabino hacen sospechar a Max y cuando finalmente le exige que le diga lo que sabe argumentando que Max no es puro, Max contesta que el que no es puro es él porque sino por qué se lo revela a él y no al rabino. Max regresa a su departamento y con un taladro se perfora el cerebro. No se muere del todo, sólo su esencia matemática y el secreto se pierde.